Ádám Dombovári is a student of communication and media studies at the Budapest Metropolitan University. He has been interested in film criticism since his high school years. His favorite documentaries include The Social Dilemma, 100 Years of Warner Bros, and Navalny.
Hörcher Gábor pszichológiát, jogot és filmművészetet tanult, jelenleg pedig művészeti és design területen doktori tanulmányokat folytat. Élt az Egyesült Államokban, Franciaországban és Kambodzsában, ahol emberi jogi kurzusokat tartott egy helyi egyetemen. Iványi Marcell rendező-producerrel 2008 óta közösen működtetik a KraatsFilm nevű céget. Gábor első nagyjátékfilmes projektjét, a Driftert Európai Filmdíjra jelölték, elnyerte a legjobb elsőfilmes díjat az IDFÁ-n, több mint 40 nemzetközi fesztiválon vett részt, és a mozikban is vetítették. Legutóbbi kisjátékfilmje, a Ricsi több mint 20 fesztiválon szerepelt versenyben, és elnyerte a magyarországi Mediawave legjobb kisjátékfilm díját. Második egész estés filmje, az Emma és Eddie (munkacím) utómunkálatait most fejezi be. A filmet az HBO-val és Christine Le Goff Oscar-díjas francia producerrel koprodukcióban készítették.
Gábor Hörcher studied Psychology, Law, Film, and is currently pursuing a PhD in Art&Design. He has lived in the US, France and Cambodia, where he taught courses on Human Rights at a local university. He started filmmaking and working with director-producer, Marcell Iványi in 2008. Since then they run a company, KraatsFilm together producing films and theatre performances. Gábor’s first feature film project, Drifter was selected for the European Film Award and won ten prizes including the Best First Appearance Award at IDFA, it went on to attend more than 40 international festivals and was screened in theaters. His latest fiction short, Ricsi was in competition at over 20 festivals and won the Best Short Fiction Prize at the Mediawave in Hungary. He is now finishing post-production on his second feature film, Emma and Eddie (working title). The film was co-produced with HBO and Oscar-winning French producer Christine Le Goff.
Bregtje van der Haak dokumentumfilmes és újságíró, 2023 óta az amszterdami Eye Filmmuseum igazgatója. Van der Haak táncot tanult Párizsban, politológiát és jogot az Amszterdami Egyetemen és a New York-i New School for Social Research-ben, valamint újságírást a Columbia Egyetem. Számos nemzetközi dokumentumfilmet rendezett a társadalmi változásokról, köztük a VPRO Backlight sorozatát, valamint a Philip Johnson: Two of a Kind (1998), Lagos Wide & Close (2005), Saudi Solutions (2006), Satellite Queens (2007), Grand Paris: The President and the Architects (2009), California Dreaming (2010), Aftermath of a Crisis (2011) és DNA Dreams (2013) című filmeket.
Bregtje van der Haak is documentary filmmaker, journalist, and since 2023 she is Director of Eye Filmmuseum in Amsterdam. She studied dance in Paris, political science and law at the University of Amsterdam and the New School for Social Research in New York and journalism at Columbia University. Van der Haak directed multiple documentaries on social change, including the VPRO Backlight series as well as Philip Johnson: Two of a Kind (1998), Lagos Wide & Close (2005), Saudi Solutions (2006), Satellite Queens (2007), Grand Paris: The President and the Architects (2009), California Dreaming (2010), Aftermath of a Crisis (2011) and DNA Dreams (2013).
Daria Badior kulturális szerkesztő, kritikus és újságíró. 2017 óta a Kijevi Kritikusok Hete Filmfesztivál társ-kurátora, amelyet minden év október végén rendeznek meg. 2018-ban társalapítója volt az Ukrán Filmkritikusok Szövetségének, amely Kinokolo-díjjal jutalmazza a legjobb ukrán filmeseket. 2011-től 2021-ig az LB.ua nevű, egyik legjelentősebb ukrán online kiadvány szerkesztőjeként dolgozott. 2016 óta kulturális szerkesztő, filmekről, kultúrpolitikáról és emlékezetpolitikáról írt. Daria tagja volt a FIPRESCI és az ukrán Oscar-bizottságnak. Szabadúszóként ukrajnai és nemzetközi médiaorgánumoknak dolgozik: LB.ua, Korydor, Osteuropa, The Independent, Der Tagesspiegel és OKO press.
Daria Badior is a culture editor, critic, and journalist. Since 2017, she has co-curated the Kyiv Critics' Week film festival, which takes place annually at the end of October. In 2018, she co-founded the Union of Film Critics of Ukraine, which awards the best Ukrainian filmmakers with the Kinokolo prize. From 2011 until 2021, she edited one of Ukraine's most prominent online outlets, LB.ua. Since 2016, she has been a culture editor writing about film, and cultural and commemoration policies. Daria was a member of FIPRESCI and the Ukrainian Oscar committee. She works as a freelancer, contributing to Ukrainian and international outlets: LB.ua, Korydor, Osteuropa, The Independent, Der Tagesspiegel, and OKO press.
Réka is a Budapest-based editor with over two-decade-long experience in film and television. Some of her most important projects include work with famous directors, among them with Oscar winner István Szabó or Jerzy Skolimowski. She has received numerous recognitions for her work such as, among others, the Best Editors Awards of Hungary, Best Critics Award or PO-land Academy Award. She obtained her Master's degree at University of Theatre and Film Arts Hungary, and she also has a degree in Theater Science at the Pannon University Hungary. She has been doing education and mentoring work since 2015 at the University of Theater and Film Arts Budapest, Free SZFE Budapest, Sapientia Film University Cluj and Budapest Metropolitan Film University. She was a juror of international juries and a member of the selector committee for international documentary workshops.
Szymon Rogiński (sz. 1975, Gdańsk). Képzőművész, fotós, fotókönyvek szerzője. Varsóban él és dolgozik. Munkásságának és gyakorlatának alapjául a fotózás szolgál, több mint húsz éve sorozatokon dolgozik. Munkái számos gyűjteményben megtalálhatóak (pl. a krakkói MuFo, a wroclawi Kortárs Múzeum és a varsói Nemzeti Építészeti és Urbanisztikai Intézet).Szívesen dolgozik együtt másokkal, mind művészi, mind kereskedelmi kontextusban fotós/rendező szerepében. Műveinek inspirációját David Lynch, a road movie-k, Lengyelország (mint klisé, fantazma és hely), az antropocén, a posztapokaliptikus forgatókönyvek és víziók, valamint az ember által megváltoztatott táj szolgáltatja. Jelenleg a drónfotózás, a fotogrammetria és a VR kreatív felhasználási lehetőségeit vizsgálja.
Szymon Rogiński (b. 1975 in Gdańsk). Visual artist, photographer, and author of photobooks. Lives and works in Warsaw. With photography as a base for his work and practice, for more than twenty years he has been working in series, focusing on nocturnes and the material qualities of light. His work, present in a number of collections (i.e. MuFo in Krakow, the Wroclaw Contemporary Museum, and the National Institute of Architecture and Urban Planning in Warsaw), has been exhibited in museums and galleries around the world. Outside of working solo, he enjoys collaborations, both in artistic and commercial contexts in the role of photographer/director. Inspirations for his works range from David Lynch and road movies, pop culture and Poland (as cliché, phantasm, and place), to the Anthropocene, postapocalyptic scenarios and visions, and the man-altered landscape. Right now, he is in the process of exploring the creative uses of drone photography, photogrammetry, as well as VR.
