Hungarian Premiere

Fényfoltok

Adam Weingrod izraeli független filmrendező. A Steve Tisch TAU Film Tanszék MFA programjának végzettje. A "The Island" (2017) című 60 perces dokumentumfilm rendezője, amely a yesDocu csatorna megbízásából készült, számos filmfesztiválon, köztük a Docavivon és a Santa Barbarán is vetítettek. A film számos díjat nyert, többek között 2020-ban a Verzió Emberi Jogi Fesztiválon a legjobb debütáló film díját, valamint a legjobb diákfilm díjat az Israeli Documentary Forum Awards-on. Adam számos rövidfilmet is rendezett, például az “I See You” (2023) című filmet, amelyet a Jeruzsálemi Filmfesztiválon mutatták be, és amelyet a KAN11 izraeli köztévé sugároz majd. Legújabb munkája, a "Spots of Light" (2023) a 2023-as Velencei Filmfesztiválon tartotta világpremierjét.

Sorella története

Hegedüs Péter író, rendező, valamint dokumentum- és játékfilmproducer. Filmjeit 1999 óta számos hazai és nemzetközi fesztiválon vetítették. Vendégelőadóként a Griffith Film Schoolban közreműködik, programigazgatóként pedig a Master of Screen Production tanfolyamot vezeti. 2011-ben elnyerte a Griffith Egyetem Alumni-díját. Jelenlegi munkáiban innovatív megközelítésű, a helyi közösséget bevonó rövidfilmek készít, emellett pedig egy reality TV sorozat fejleszt és egy játékfilm előkészítésén is dolgozik.

Szolasztalgia

Szymon Rogiński (sz. 1975, Gdańsk). Képzőművész, fotós, fotókönyvek szerzője. Varsóban él és dolgozik. Munkásságának és gyakorlatának alapjául a fotózás szolgál, több mint húsz éve sorozatokon dolgozik. Munkái számos gyűjteményben megtalálhatóak (pl. a krakkói MuFo, a wroclawi Kortárs Múzeum és a varsói Nemzeti Építészeti és Urbanisztikai Intézet).Szívesen dolgozik együtt másokkal, mind művészi, mind kereskedelmi kontextusban fotós/rendező szerepében. Műveinek inspirációját David Lynch, a road movie-k, Lengyelország (mint klisé, fantazma és hely), az antropocén, a posztapokaliptikus forgatókönyvek és víziók, valamint az ember által megváltoztatott táj szolgáltatja. Jelenleg a drónfotózás, a fotogrammetria és a VR kreatív felhasználási lehetőségeit vizsgálja.

Plastisapiens

Miri Chekhanovich multidiszciplináris képzőművész, aki a bioanyag-kutatást, a filmet és az installációt ötvözi. Miri Örményországban született, Jeruzsálemben nőtt fel, és 2013-ban vándorolt Kanadába. Jelenleg Tiohtià:ke-ben (Montreal) él és dolgozik. Munkái az általa szelíd vészhelyzetnek nevezett állapotból erednek. A művészt az elhanyagolt anyagok, a geológiai történelem, a sebek és az idő illúziója érdekli.

Edith Jorisch forgatókönyvíró és rendező; Montrealban él, fikciós, dokumentum- és VR-filmekben végzett munkáiról ismert. Miután befejezte forgatókönyvírói és televíziós tanulmányait az UQAM-on, 2016-ban rendezte első nagyjátékfilmjét, a “L’héritier (Az örökös)” című dokumentumfilmet. A dokumentumfilm számos nemzetközi filmfesztiválon elismerést kapott, többek között a FIFA-n is bemutatták. Miri 2019 óta duóban dolgozik a Edith Jorisch rendező, első közös munkájuk; A „Plastisapiens” a Tribeca Filmfesztiválon mutatkozott be, és 2022-ben elnyerte az IDFA DocLab Kreatív Technológiai Zsűri Különdíját. A duó jelenleg egy új interaktív videóinstallációt fejleszt „Fruit Opera” néven.

Hiányzó 10 óra

Fanni jelenleg a Victoria University Wellington - Te Herenga Waka vezető oktatója, ahol a Master of Design Technology programban tanít. Korábban a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen tanított "VR for good" nemlineáris történetmesélést, és szerzett BA diplomát. Fanni a New York University ITP programjában végzett, ahol 2019-ben szerzett mesterdiplomát.Unreal Engine technikai művész, rendező és kutató. Legutóbbi projektje, a Hiányzó 10 óra a Los Angeles-i Siggraph-on a legjobb VR-nak járó elismerést, az új-zélandi DocEdge Filmfesztiválon pedig a legjobb XR-hatásért járó elismerést nyerte el. Az öt évig tartó, közösségi alapú projekt egy sor társalkotási stratégia és elv kidolgozásához vezetett, amelyeket aktívan alkalmaz a tanításban és a női digitális művészek kollektíváján, a RUMEXR-en belül végzett művészi munkájában.

A Főtérről

Pedro Harres rendező, animátor, forgatókönyvíró és multimediális művész. Porto Alegre-ben született, jelenleg Berlinben él. Az UNISINOS-nál (Universidade do Vale do Rio dos Sinos) filmművészetből és az UFRGS-nél (Universidade Federal do Rio Grande do Sul) filozófiából szerzett diplomát, mindkettőt Brazíliában; valamint animációs rendezői MA végzettséget a németországi Babelsberg Film Universität-nál. Korábbi munkái között szerepel az “A Smaller Animal (Um Animal Menor)” című rövidfilm, amely Brazíliában több díjat is kapott; Az “Ego Machine (EgoMáquina)” videoinstalláció és a “Castillo y el Armado” című rövidfilm, amely 2015-ben Oscar-minősítést kapott és a Velencei Filmfesztivál Orizzonti versenyén mutatkozott be. A “From the Main Square (A Főtérről)” című alkotás a rendező mesterdolgozata és első interaktív VR produkciója, a 79. Velencei Nemzetközi Filmfesztivál immerzív zsűrijének nagydíjának győztese.

Fresh Memories: The Look

Volodymyr Kolbasa filmrendező és médiaművész, klasszikus filmművészeti, és immerzív XR és médiaművészeti háttérrel. A kölni international filmschule digitális narratívák mesterszakán és a Viewfinder Erasmus Mundus mesterszakán is diplomázatt operatőrként, utóbbi program keretében a National Film School @ IADT, Írország, SZFE, Magyarország és a Baltic Film School, Tallinnban is tanult. A filmes munkái mellett múzeumi terek AR-projektjeinek és VR interaktív filmek fejlesztésében is közreműködik.

Ondřej Morávec rendező, forgatókönyvíró és producer, a Brainz Studios kreatív csoport együttműködője. 2014 óta független dramaturgként dolgozik több cseh filmfesztiválon. Az Anifilm, Letní filmová škola, Febiofest és Zlín filmfesztiválok VR-film kategóriáinak kurátora, valamint a prágai (CZ) Art*VR fesztivál társalapítója. Első VR alkotása a ‘Darkening’ 2022-ben debütált a Velencei Filmfesztiválon. Később animációs film kategóriában a Cseh Oroszlán-díjra jelölték. Legújabb alkotása a Fresh Memories: The Look az idei South by Southwest (SXSW) fesztiválon mutatkozott be.

21-22 Kína

Thierry Loa vizuális- és médiaművész, többek között videoinstallációk, narratív filmek, szimfonikus mozi, VR-mozi, interaktív produkciók rendezőjeként és fotósként ismerhetjük. Interdiszciplináris alkotói munkája során idejét a filmkészítés, az interaktív tervezés, a fotózás, az írás, a rajzolás és a világutazás tölti ki. Nagyjátékfilmje a 20-22 OMEGA című, 1920-as évek klasszikus szimfonikus filmjeit megidéző nonverbális filmszimfónia, betekintést enged az antropocén poszthumán aspektusaira. Jelenleg a 21-22 című VR-filmsorozatán dolgozik, amely a Föld életének és természetének állapotát tárja fel.

Van még valaki rajtam kívül?

Ella Glendining író és rendező, fogyatékkal élők történeteinek hiteles elmesélése mellett kötelezte el magát. A Film4, a BFI, az Arts Council England, a Screen South és a National Paralympic Heritage Trust támogatásával rövidfilmeket ír és rendez. A 2020-as Screen International „A holnap csillagai” közé választotta. Jelenleg a Curiosities of Fools című játékfilmen dolgozik a BFI megbízásából.

Rap és rénszarvas

Petteri Saario finn dokumentumfilmrendező és operatőr, akinek specialitása az eltűnőben levő természeti és kulturális értékek dokumentálása, ember és természet viszonyának vizsgálata. Saját független filmes vállalata van DocArt néven. Filmjeit világszerte számos fesztiválon vetítették és díjazták, mint például az IDFA, a Prix Europa, a Krakkói Filmfesztivál, a Moszkvai Filmfesztivál és a Japán Természetfilm-fesztivál.

Pages

Subscribe to Hungarian Premiere